Leslie Saalburg – Illustratrice de mode extraordinaire

Chez Gentleman’s Gazette, nous nous efforçons de fournir régulièrement desillustrations de moded'une époque révolue. Ces chefs-d'œuvre, à part entière, ont souvent été publiés dans des magazines tels que Esquire, Apparel Arts ou le German journal des hommes . Aux États-Unis, des artistes comme Boursiers Laurence , Robert Goodman et Leslie Saalbourg étaient certainement parmi les meilleurs illustrateurs de mode. Alors que tant de gens admirent ces vieilles illustrations, on ne sait presque rien des artistes eux-mêmes. Aujourd'hui, nous voulons vous présenter Leslie Saalburg, ses techniques d'illustration de mode, ses vues, ainsi que son style de vie.

Table des matièresDévelopperEffondrement

1. Leslie SaalburgL'Homme
2. Élégance et style - Le monde de Leslie Saalburg
3. Saalbourg et les voitures
4. Leslie Saalburg - L'illustratrice de mode
5. Comment une illustration de mode prend vie

Leslie SaalburgL'Homme

Leslie Saalbourg 1936

Le célèbre George Frazier a dit un jour de Leslie Saalburg, dans un résumé soigné de son héritage, qu'il a été à la fois une influence et un exemple de la meilleure pratique de l'art de porter des vêtements pour hommes.

Leslie Saalburg est née à Londres en 1897 de parents américains. Son père était caricaturiste politique pour un journal de San Francisco, ainsi que pour The Chicago Examiner et The New York World.

En tant que tel, il n'est pas totalement surprenant que Leslie Saalburg dessinait déjà des croquis au crayon et des caricatures d'hommes élégants en tenue de soirée et en haut-de-forme à l'âge de cinq ans. Tout au long de sa carrière, les éditeurs de mode l'ont engagé pour ses dessins et peintures authentiques et exacts des beau monde . Il a probablement connu un tel succès dans cette forme d'art, entre autres raisons, par le fait qu'il a suivi le style aussi ardemment qu'il l'a représenté.

Leslie Saalburg a cru toute sa vie que la société n'était pas vraiment un progrès. A la manière d'Elbert Hubbard, William Morris ou Ralph Adams Cram, il était convaincu que les années 20 et 30 glorieuses avaient plus à offrir en matière de fabrication, de design, de style, codes vestimentaire , et savoir vivre . De plus, dans son esprit, l'élégance s'estompait malgré sa qualité vitale dans le monde de la mode.

Élégance et style - Le monde de Leslie Saalburg

Leslie Saalburg Illustratrice de mode Photo par Henry Austin Clark Jr.

Saalburg était bien conscient que la personne moyenne dans les années 1960 était plus riche que jamais, mais était également incapable de se payer les domestiques qui avaient rendu possible la 'vie gracieuse'.

Saalburg a souligné que l'élégance était quelque chose que peu de gens seraient capables d'atteindre, et Royal Ascot restait l'un de ses rares bastions d'élégance. Aujourd'hui encore, chaque homme dans l'enceinte royale - la zone où siège la reine - doit porter une jaquette et un chapeau haut de forme à tout moment.

Alors que les Américains à l'époque préféraient généralement un nouveau look net, les Anglais - y compris la royauté - se moquaient bien de la nouveauté. Ils avaient leurchemisecols et poignets échangés - parfois un peu trop tard, portaient des patchs sur les manteaux et avaient des chaussures réparées un peu trop souvent. Saalburg a toujours été un fervent partisan du point de vue anglais - il l'appelait le regard facile.

Dans un article que Saalburg écrivit un jour, il remarqua : Les Anglais font un art de bien s'habiller en toute occasion. Pour un Anglais, bien s'habiller implique de la retenue. Le résultat est l'élégance… Les Américains sont enclins à n'associer l'élégance anglaise qu'à la formalité. C'est une erreur. Un piratagevestea autant d'élégance qu'une jaquette. L'allure country de l'Anglais est tout aussi distinguée que son allure citadine. La bonne chose, portée avec l'assurance facile qu'elle est juste, est ce qui fait l'élégance… J'ai remarqué que ce que les Américains considèrent comme un ajustement n'est pas ce que recherche le tailleur anglais.

Leslie Saalburg Voitures

La couture anglaise n'est pas une coupe, mais un effet… La proportion est le but du tailleur anglais ; la proportion est probablement l'ingrédient principal de l'élégance de la robe de l'Anglais… Un Anglais ne jette pas ses vêtements. Il les porte jusqu'à ce qu'il ne reste presque plus rien du vêtement d'origine. Ce n'est pas par souci d'économie, autant que cela puisse paraître à un Américain, mais parce que l'Anglais aime les vêtements qu'il achète.

Connaissant les perspectives et le tempérament de Saalburg, nous pouvons mieux apprécier ses illustrations. Naturellement, il est attiré par le théâtre, l'hippodrome, les restaurants, les meetings automobiles, et par les artisans qui habillent ses modèles : le tailleur, le sellier, le carrossier, bref, tous ceux qui produisent consciencieusement, en qualité plutôt qu'en quantité.

Saalbourg et les voitures

Saalberg a dessiné et peint des voitures à moteur par centaines. Tout au long de sa carrière, Saalburg les a illustrés soit dans des publicités, soit pour le plaisir. Cependant, il a toujours pensé que les gens ne conduisaient pas leur voiture pour le plaisir : les voitures sont faites aujourd'hui pour vous emmener à la gare. Il n'y a aucun plaisir sur la route, ni ici ni en Europe. Les voitures d'aujourd'hui sont ennuyeuses, trop bulbeuses et faussement profilées. Les vieilles voitures avaient du caractère ; ils étaient élégants parce qu'ils étaient un report des entraîneurs. Leurs sièges étaient plus confortables, même si les ressorts plus rigides rendaient la conduite un peu moins agréable.

Fait intéressant, Saalburg n'avait aucune idée des voitures : j'aime leur apparence et l'agréable nostalgie induite par l'examen des voitures plus anciennes. J'ai été défavorablement impressionné lorsque j'ai appris que Citroën avait licencié sept cent cinquante ouvriers experts du bois il y a des années pour passer de la carrosserie à la main à la production à la chaîne. Ces hommes étaient des carrossiers.

Leslie Saalburg - L'illustratrice de mode

Première ébauche de l'illustration de mode Leslie Saalburg

Leslie Saalburg a fourni des illustrations pour Esquire, Apparel Arts, Town and Country, Vogue, Vanity Fair, Holiday, Collier's, ainsi que d'autres périodiques, pendant deux décennies dans certains cas.

La marque de fabrique du travail de Saalburg a toujours été son souci du détail. Tout est fait avec minutie, avec une grande élégance.

L'éducation artistique de Saalburg était remarquablement courte et ne consistait qu'en trois mois au Ligue des étudiants en art à New York en 1914. Saalburg prétend avoir appris son métier simplement en dessinant et en peignant continuellement, dès l'âge de cinq ans.

Sa carrière commerciale a commencé avec des dessins de manteaux de dames accrochés sur des formulaires pour un fabricant de vêtements à dix cents pièce. Plus tard, il a été embauché par Ward et Gow, où il a conçu des publicités dans le métro parce que les œuvres d'art étaient fournies gratuitement à tout annonceur qui achèterait de l'espace, à l'époque.

Leslie Saalburg Dessin animé au crayon Deuxième ébauche.

À l'âge de vingt ans, Saalburg devient illustratrice de mode indépendante pour la mode féminine et a fait plusieurs couvertures pour Vogue. A partir de ce moment, il n'a jamais manqué de travail. Bien que l'Europe ne l'ait jamais attiré en termes d'art, il n'avait que la plus grande admiration pour ses Vieux monde traditions. Après que Saalburg ait visité l'Europe en 1922, il a quitté son domicile à New York presque chaque année pour passer du temps en Europe - il était particulièrement attiré par Paris et l'Angleterre.

Comment une illustration de mode prend vie

Afin de mieux comprendre la façon dont Saalburg a créé une illustration, une description de son travail avec le sellier Champion & Wilton, Ltd., fournit un excellent exemple. Ce sellier disparu depuis longtemps a été fondé en 1780 et avait ses locaux à Oxford Street, juste en face du grand magasin de luxe. Selfridges , dans le West End de Londres. Le projet de croquis a pris une journée entière !

Généralement, Saalburg décidait de la disposition de l'illustration à l'aide d'un viseur (un carton percé d'un petit rectangle). Par la suite, il dessinera toute la scène très soigneusement en ligne sévère. Une fois la mise en page terminée, il créerait soigneusement des dessins individuels détaillés comprenant les luminaires, les meubles, la vaisselle, les vêtements, etc. Tous ces croquis préliminaires sont réalisés au crayon sur du papier grand format.

Leslie Saalburg Illustration de mode en couleur pour Esquire 1962

De retour dans son atelier, Saalburg mettait en page l'illustration au crayon dans la taille requise. Sa mise en page était toujours soigneusement tracée sur une superposition de papier calque, le papier calque recouvert au verso de traits de crayon doux, et le tout transféré sur la feuille d'illustration finale avec un crayon dur. Une fois terminé, Saalburg redessinait l'image au crayon sur les lignes de crayon légèrement tracées, puis la redessinait une fois de plus en ligne pure avec du noir Encre indienne .

Comme vous pouvez l'imaginer, Saalburg a tout planifié très soigneusement. Il préparerait une disposition en perspective pour chaque objet, bâtiment, voiture, personne, y compris les lignes d'horizon, les points de vision et les points de fuite. Étonnamment, Saalburg a souvent affirmé que le dessin peut être plus précis que la photographie car les objectifs déforment souvent la perspective. Par conséquent, il revérifierait toujours l'objet réel plus tard s'il ne recevait qu'une photo.

Pratiquement toutes les illustrations de Saalburg ont été réalisées de la même manière !

Dans l'ensemble, Saalburg était un superbe artiste qui non seulement savait bien dessiner, mais était également un expert en la matière, ce qui a permis d'obtenir des illustrations très authentiques fidèles aux moindres détails. Maintenant que vous savez combien de temps et d'efforts ont été consacrés aux illustrations de Saalburg, vous les apprécierez encore plus !