L'artiste et les vêtements pour hommes

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Adoré par la critique et les cinéphiles, le film oscarisé du meilleur film L'artiste est digne des nombreuses distinctions qu'il a reçues. Après avoir analysé le smokings portés lors de la cérémonie des Oscars 2012, nous aimerions partager avec vous aujourd'hui certains des éléments charmants du film gagnant - plus particulièrement les vêtements pour hommes !

Table des matièresDévelopperEffondrement
  1. La parcelle
  2. Les vetements
  3. Queues de pie et smokings
  4. Conclusion
John Goodman dans L

John Goodman dans L'artiste

Situé à la fin des années 1920 et au début des années 1930, pour nos besoins, L'artiste se produit pendant l'âge d'or du style masculin classique aux États-Unis. À l'époque, les films parlants faisaient leur apparition et des acteurs comme Fred Astaire commençaient leur ascension vers la célébrité. L'image est magnifiquement tournée en noir et blanc, et comme le personnage principal George Valentin, le film est principalement muet. L'effet sonore occasionnel et la musique vaudevillienne appropriée sont les seuls accompagnements. Pour le spectateur, il faut un peu de temps pour s'adapter à une expérience de visionnement aussi radicalement différente - le son est nettement plus silencieux, les couleurs et les textures vives du film HD ont disparu et le style de prise de vue est limité aux méthodes de caméra spécifiques à l'époque, la plupart souvent à partir de caméras rigides montées au sol. De toute évidence, le réalisateur s'est donné beaucoup de mal pour imiter les caractéristiques originales d'une production muette. L'intrigue s'appuie fortement sur les expressions faciales, le contexte et le langage du corps pour rendre compte de l'évolution de l'intrigue. Tout au moins, L'artiste est la composition cinématographique la plus intéressante et la plus unique de la saison des récompenses.



Dancing à la Fred Astaire

Dancing à la Fred Astaire

La parcelle

Pour ceux d'entre vous qui n'ont pas vu le film et qui préféreraient que l'intrigue ne soit pas révélée, veuillez continuer jusqu'à la section intitulée Les vêtements.

En 1927, George Valentin (une référence probable à Rudolph Valentino, la célèbre star du cinéma muet) est la star du cinéma muet immensément populaire sous contrat avec Kinograph Studios. Son chien Uggie est son compagnon de cinéma le jour et son fidèle compagnon la nuit. Lors de la soirée d'ouverture du dernier film de Valentin, il tombe sur une fan, Peppy Miller, qui est là pour obtenir son autographe. Une photo du moment est publiée dans le journal le lendemain, et lorsque Peppy apparaît comme figurante sur son prochain film, le directeur du studio Al Zimmer (joué par John Goodman) tente de la mettre à la porte. Valentin intervient et insiste pour qu'elle participe. Valentin est clairement pris avec elle, et avec un peu de conseils de son célèbre associé, le film s'avère être le début de la carrière cinématographique réussie de Peppy.

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L'artiste en smoking avec poches à rabat

En 1929, le krach boursier se profile et Kinograph décide d'abandonner le cinéma muet au profit du parlant, citant Peppy comme l'un des nouveaux visages d'Hollywood. Incrédule, George finance et produit son propre film muet. Malheureusement, il s'oppose directement au nouveau film de Peppy et est un échec total. La femme de Valentin le quitte, et il est anéanti financièrement et professionnellement. Nous renouons avec George alors qu'il vit dans un appartement miteux, après avoir vendu tous ses biens de valeur. Visiblement hanté par la perte de ses moyens de subsistance, Valentin met le feu à sa collection privée de films. Son chien apporte de l'aide et George est hospitalisé pour des blessures subies dans l'incendie. Peppy lui rend visite à l'hôpital et apprend qu'il a été retrouvé en train de protéger un film, qu'elle découvre être le film que George a insisté pour qu'elle le rejoigne. George se réveille chez Peppy et, en errant, découvre une pièce entièrement remplie de sa propriété vendue aux enchères - toutes achetées par Peppy. Désemparé, il envisage de se suicider, mais Peppy le retrouve à temps. Ils se réconcilient, et rappelant le talent de George pour la danse, Peppy fait une comédie musicale avec lui. Dans la dernière scène, nous voyons un Valentin restauré danser joyeusement avec Peppy, au milieu d'un son entièrement articulé. Lorsqu'on lui demande de refaire la scène, George répond avec plaisir dans un français fortement accentué, révélant son hésitation à rejoindre les parlants.

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L'artiste au sommet de sa carrière

Les vetements

Compte tenu du souci du réalisateur pour les détails techniques, j'avais de grands espoirs pour la garde-robe du film - en particulier pour les personnages masculins. À part l'acteur principal George Valentin, peu d'hommes ont la possibilité d'afficher leurs vêtements plus de quelques secondes. La seule exception est Al Zimmer, mais même lui est rarement à l'écran longtemps.

Hormis quelques costumes en tweed et vestons sport, on retrouve surtout des tenues de soirée : fracs et smokings . Tout au long du film, Valentin porte le même habit etgilet, commutant uniquement entre le blanc et le noir noeuds papillon . En fait, les nœuds papillon noirs n'étaient jamais portés avec un habit, sauf si vous étiez serveur dans un restaurant ou si vous assistiez à des funérailles. Même alors, la plupart des hommes auraient porté un noirgiletet pas un blanc.

Gilet trop court

Gilet trop court

Queues de pie et smokings

Le gilet de Valentin est en tissu de coton piqué blanc et a des boutons recouverts de tissu, mais il est doux et il a la coupe d'un gilet de jour et non d'un gilet de soirée. Cela signifie que le V est plutôt haut, alors que les gilets de soirée traditionnels auraient eu une coupe profonde en U ou en V pour afficher correctement le devant de la chemise et les clous. De plus, les gilets de soirée auraient été amidonnés - pas mous. En plus de cela, le gilet est un peu trop court en bas, laissant la ceinture de l'acteur principal exposée plusieurs fois et révélant la chemise en dessous.

Le soirchemisesdans les années 20 et 30 avaient des cols amovibles rigides, mais dans le film, vous ne voyez que des chemises de soirée modernes avec des cols attachés et non amidonnés. Au moins, ils ont essayé d'utiliser des poignets simples pour les queues de pie et des poignets doubles pour les smokings !

Jean Dujardin - The Artist

Jean Dujardin – The Artist

Le pantalon de queue de pie n'a pas de double rayure galon, même si cela reste la norme absolue pour les tenues de soirée pour hommes à l'époque moderne.

Le siendes chaussuresne sont clairement visibles que dans une scène, et il semble qu'il portait du cuir verni noir oxfords sans captoe, ce qui était tout à fait correct à l'époque.

Cependant, il est douteux qu'un homme de ses ressources aurait porté une nœud papillon - c'est un faux pas pour les occasions formelles comme ça! Il aurait préféré enfiler une taille adaptée à son cou.

La queue-de-pie elle-même a des revers qui me rappellent un peu la fin des années 1920, bien que le pantalon soit ample et plus de style années 1930. La plupart des gens supposent que les vêtements de cette période étaient tous les mêmes, mais cela ne pourrait pas être plus éloigné de la vérité. Dans les années 1920, les costumes étaient coupés plus près du corps et les pantalons étaient beaucoup plus étroits. Dans les années 1930, le coupe drapée a créé plus d'espace sur la poitrine, les revers se sont élargis et l'épaule et le pantalon sont devenus plus amples. Dans L'artiste , le mélange des genres prive l'homme phare d'authenticité vestimentaire. C'est dommage!

Noeud papillon ajustable

Ajustable Nœud papillon

A la toute fin du film, on peut voir les deux personnages principaux danser comme Fred Astaire et Ginger Rogers. Dans le gros plan, vous pouvez voir que Dujardin porte un smoking avec rabats sur les poches – encore une fois, un détail très informel qu'aucun homme élégant n'aurait porté à l'époque.

Par contre, je dois dire que sa moustache est toujours superbe ! Également cravates et les bretelles qu'il porte ont l'air très années 30. Ses costumes décontractés etvestesne sont ni des années 1920 ni des années 1930, mais quelque chose entre les deux. En ce qui concerne leen tissu, on dirait qu'ils ont essayé de trouver quelque chose de plus authentique mais la coupe du gilet - avec le bouton du bas fermé - n'est pas la façon dont la plupart des hommes élégants le portaient à l'époque. Le sien robe de chambre semble assez décent. Vers la fin, vous pouvez voir qu'ils ont visuellement montré son désespoir en lui fournissant des vêtements légèrement amples et mal ajustés. Dans l'ensemble, malgré les attraits évidents du film, je dois dire que je suis assez déçu par les vêtements pour hommes. Par rapport àDownton Abbey, le costumier a fait un très mauvais travail en termes d'authenticité et de précision.

Gilet boutonné jusqu

Gilet Boutonné Tout le

Conclusion

Alors que les techniques cinématographiques et l'approche du film muet peuvent être très authentiques, la plupart des vêtements sont clairement modernes. La plupart des gens ne remarqueront probablement pas les vêtements masculins inappropriés, mais vous et moi oui ! Il semble étrange qu'ils n'aient pas pu se procurer des vêtements d'époque appropriés des années 1920 et 1930. Qu'avez-vous pensé des vêtements de George Valentin ?